- Kako je izgledao put od montažer na lokalnoj televiziji do motion graphic dizajnera koji ima klijente širom sveta?
Potpuno sam samouk, osim kratkih kurseva na FXPHD nisam imao nikakvo školovanje vezano za dizajn. Na televiziji sam radio na poslovima montaže priloga za vesti, emisija, reklama… Moji prvi radovi, ne znam da li se to može nazvati motion design radovima, bile su špice napravljene od raznih oblika i linija nacrtanih u Photoshop-u i animiranih jednostavnim keyframe-ovima u Premiere-u. Tada jos nisam znao da radim u After Effect-u i nekom 3D programu. Kasnije sam polako počeo da učim rad u AE, a onda i u 3D-u. Prvi 3D program koji sam koristio je 3ds Max. Kasnije sam malo koristio i Softimage/XSI, da bih se na kraju opredelio za C4D. Učio sam uz pomoć tutorijala, foruma kao sto su CreativeCow, mograph.net, DizajnZona, i naravno kroz spostvene radove i špice koje sam pravio za televiziju na kojoj sam radio. Nekih godinu dana pre nego što sam napustio televiziju, počeo sam da se interesujem za samostalan rad. Tokom tog perioda uporedo sam radio i na televiziji i kao freelancer. U početku su to bili jednostavni projekti, uglavnom logo animacije koje sam pravio za klijente na Elance-u. Kasnije sam odlučio da nastavim sa radom isključivo kao freelancer, i tako radim sve do danas.
- Živiš i radiš u Kraljevu. Koliko je teško doći do klijenata kada posao obavljaš iz grada poput Kraljeva? Koje se prednosti i mane raditi u manjoj okolini?
Sa klijentima uglavnom sarađujem preko interneta, to što sam u Kraljevu nije velika prepreka za nalaženje poslova. Nema nekih posebnih prednosti, mana je što nema baš puno ljudi koji se bave ovom vrstom posla.
- Najveći deo srpske CGI industrije se nalazi u Beogradu. Da li si dobio ili izgubio time što si ostao u Kraljevu?
Možda sam izgubio sto se tiče ličnih poznanstava, jer bih u Beogradu svakako upoznao više ljudi koji se bave sličnim poslom, pa bih možda brže i napredovao kroz saradnju i razmenu iskustava sa drugim dizajnerima.
- Kako izgleda tvoj tok rada od ideje do finalnog prizvoda?
Nemam neki poseban tok rada, koji se nešto posebno razlikuje od ostalih dizajnera. Ideje često zapisujem kada su u pitanju lični projekti i svašta može da posluži kao inspiracija. Na primer, Paper Plane animacija je inspirisana Looney Tunes crtanim filmovima. Kada su u pitanju komercijalni projekti, na razvoj ideje imaju zahtevi klijenta. Nemam naviku da pravim crteže I skice za projekat, tako da odmah počinjem sa radom u C4D ili AE. Test renderima isprobavam kombinacije boja, raspored elemenata, položaje kamere I tražim načine na koje bih mogao da postignem to što sam zamislio. Test renderi imaju veliku ulogu I kod komercijalnih projekata, jer je na taj način lakše predstaviti ideju klijentu. Na ovaj način ako ideja bude odobrena I ako je sve onako kako sam zamislio, svi elementi su spremni za animaciju. Često izbacujem animatike kako bih lakše proverio kretanje objekata kroz scenu. Naročito je od pomoći kada su u pitanju veće scene, gde je nemoguće imati real-time preview u viewport-u. Na kraju sledi render i ako ništa ne eksplodira sklapanje u AE.
- Koji su artisti čije radove pratiš?
Kada sam počinjao da se bavim motion design-om, moj uzor bio je Tim Clapham (www.luxx.tv). Tim je jedan od retkih koji u svojim tutorijalima pokazuje kreativnu stranu Cinema 4D. Dosta sam naučio iz njegovih besplatnih, i tutorijala koje je radio za FXPHD.
Postoji dosta studija, koji su mi na neki nacin uzor I čije radove pratim. Izdvojio bih nekoliko: Plenty (plenty.tv), We Are Seventeen (www.weareseventeen.com), Capacity (capacity.tv), AixSponza (www.aixsponza.com) , Man vs Machine (manvsmachine.co.uk), FutureDeluxe (futuredeluxe.co.uk), Frame (frame.dk), Polynoid (polynoid.tv), OneSize (www.onesize.com), itd. Što se tiče ljudi u našoj blizini, izdvojio bih studio Fullscream (www.fullscream.com) i radove freelance dizajnera iz Slovenije, Nejc Polovšak (www.twistedpoly.com).
- Tvoj stil karakteriše minimalizam. Da li oduvek imao takav stil ili si eksprimentisao ?
Više je rezultat eksperimentisanja. Volim da pravim animacije koristeći jednostavne, stilizovane oblike, pa je to uticalo i na stil.
- Koje softvere koristiš u produkciji motion graphica dizajna?
U produkciji koristim najvise Cinema 4D i After Effects. Cinema 4D koristim za sve što je vezano za 3D, After Effects za finalni kompoziting I 2d animaciju. C4D je program koji je dosta lakši za učenje i korišćenje od drugih 3D programa, a opet omogućava i veću kontrolu kada je to potrebno. Ono što je jako bitno za motion design je da ima odličnu integraciju sa After Effects-om.
- Pored komercijalnih prizvoda, ponekad izdvojiš vreme i za neki lični projekat. Da li ih radić da bi eksperimenisao ili da bi sebi dao oduska od komericijalnih prizvoda?
Lične projekte koristim i za eksperimentisanje i za odmor od komercijalnih projekata. Mislim da dosta utiču na razvoj, moze se puno naučiti kroz rad na njima jer nema vremenskog ograničenja, kratkih rokova i ograničenja zahtevima klijenta. Trebalo bi kad god je to moguce izdvajati vreme za njih.
- Šta je bitno za razvoj jednog motion graphic dizajnera?
Ovde sigurno neću reći ništa novo. Ono sto je najvažnije je upornost i rad, što više eksperimentisanja i ličnih radova. Ono što bih dao kao savet, poučen sopstvenom greškom, je da se više vremena posveti učenju osnova dizajna nego rada u programima.
VFX Serbia se zahvaljuje na razgovoru.
Više o Markovim radovima možete pogledati na www.perpetual.tv